Чувства и Американа в фильме Зака Брайана «Зак Брайан»
Уорнер-Электра-Атлантик Корп.
Я недавно обратился к музыке кантри. В какой-то момент я мог бы дать обычную фразу: я слушаю «все, что угодно, только не кантри» - теперь, если вы увидите, как я еду по кампусу с опущенными окнами, вы, вероятно, услышите, как я взрываю свою многочасовую «эру кантри». плейлист. На этой неделе любимым кантри-альбомом стал новый одноимённый альбом Зака Брайана, состоящий из 54 минут поэзии, фолка и американской музыки.
25 августа Брайан выпустил свой четвертый полноформатный альбом после дебюта DeAnn (2019). За последние четыре года Брайан собрал более 16 миллионов слушателей в месяц на Spotify и аншлаговые концерты по всей стране. Тем не менее, несмотря на свой быстро заработанный успех, Зак Брайан не выдает себя ни за кого иного, как за Зака Брайана. Большая часть широкой популярности его музыки — это ее профессиональная интимность и аутентичное звучание. Зак Брайан полностью спродюсирован самостоятельно и показывает слушателям, кто такой Брайан. Кантри-исполнитель неоднократно заявлял, что ему все равно, что люди думают о его музыке.
Альбом открывается песней «Fear and Friday's (Poem)», честной минутой и 47 секундами выступления Брайана поверх инструментальных партий. Трек дает старым поклонникам возможность погрузиться в их любимые чувства, а незнакомым слушателям - представление о том, кем является Брайан: честный, вдумчивый, самокритичный и полный чувств. Второй трек, «Overtime», открывается громкими начальными аккордами государственного гимна. Песня определяет американскую атмосферу альбома, а также вплетает в себя личный подход Брайана, который родился в Оклахоме и поступил на службу в ВМС США в семнадцать лет.
Инструменталы четкие, сочетающие воедино фолк, рок и кантри. Хотя альбом не мог бы существовать без надежного характера гитары Брайана, настоящая сила музыки заключается в ее поэзии. Магия возникает благодаря балансу Брайана между личным и универсальным; он умело создает свои тексты с деталями, которые достаточно конкретны, чтобы нарисовать яркую картину, но достаточно доступны, чтобы вызвать сильные чувства у любого слушателя. Тексты песен тщательно продуманы, но не возвышенны; его язык точен, но в то же время достаточно прост, чтобы любой слушатель мог насладиться им.
Каждая песня рассказывает историю, и Брайан вовлекает вас в свой мир: «А ты ухмыляешься, как вандал / после того, как выпил ручку Тито / Господи, я этого не планировал / я просто иду как далеко, пока дует ветер» («Holy Roller (feat. Sierra Ferrell)»). Его песни балансируют между любовью, разбитым сердцем, раскаянием и тоской, и он волшебник, умеющий делать свои переживания универсальными. Я — диетическая кола и Нью-Йорк, но Брайан заставляет меня тосковать по виски и Оклахоме.
В альбоме представлены другие громкие имена в фолке и кантри, такие как Кейси Масгрейвс и The Lumineers. «I Remember Everything (с участием Кейси Масгрейвс)» — еще одна выдающаяся песня, наполненная воспоминаниями и тоской: «Ты словно бетонные ноги в летнюю жару / Это горит как ад, когда встречаются две души». Брайан органично сочетает свой стиль со стилем известных артистов и извлекает лучшее из обоих.
Многие песни на альбоме звучат одинаково, но сходство между песнями добавляет альбому сплоченности, а не делает его скучным для прослушивания. Каждая песня сама по себе является моментом эмоций и размышлений, но альбом в целом также обеспечивает искусно созданное и последовательное впечатление от прослушивания.
У Брайана за плечами несколько песен, таких как «Something in the Orange» и «Oklahoma Smokeshow», которые вы, вероятно, слышали в TikTok и которые могут быть более запоминающимися, чем любая из песен Зака Брайана. Однако, возможно, для Брайана было бы более впечатляющим подвигом написать альбом, который отражает его суть как целостное произведение, как антология стихов, а не радиохитов.
Работы Брайана ностальгичны, но свежи — он добился успеха на сцене современной кантри-музыки, но при этом не стал жертвой порочной ловушки кантри-поп-музыки. Постоянное самосознание Брайана – еще одна большая привлекательность альбома. Он вкладывает в свои песни всего себя, даже те части, которые могут быть уродливыми или «неприятными практически всем», как он пишет в своем вступительном треке. Он принимает свою грубость по краям, спрашивая в « East Side of Sorrow»: «Ты когда-нибудь устаешь петь песни / Как будто вся твоя боль — это просто очередное гребаное подпевание».